世界各地活屍電影，已經拍到不知道還有甚麼梗可以拍？不知道還能擦出什麼火花？活屍片甚至已經多到可以自成一格。那這部《活屍大軍》究竟還有什麼可看之處呢？ 這次由硬漢巴帝斯塔領軍的奪寶殺屍戰隊。可以說是《瞞天過海》加上《末日之戰》，可以吸引各類型的觀眾群。 史考特（巴帝斯塔 飾）接到田中（真田廣之 飾）的消息指出，被喪屍佔領淪陷的賭城拉斯維加斯，地下有大量的鈔票，然而這次死守金銀財寶的不是不是保全或警察，而是大量的活屍，田中需要史考特組織一批奪寶殺屍大隊。 這批奪寶殺屍戰隊的組成有：史考特擔任領導，帶著一男一女的左右手、一位飛行員、一位鎖匠、兩位殺屍網紅、一位嚮導、一位田中先生的眼線，還有固執的女兒，奪寶殺屍戰隊就此成立。 《活屍大隊》的劇本有些老梗。是常見的大片公式。為了出一個任務，而組隊完成任務，然後中間一堆人因為出任務而犧牲，然後最後漁翁得利或是活下來的人是誰。非常大片SOP劇本的公式。 這部影片的重點在於視覺特效與動作方面，劇本略顯薄弱。除了喪屍搶劫團和喪屍王國外，其他並未有特別吸睛的部分。在許多人物性格上，並未交代太多細節，所以在一些強調情感的戲份上，不會對觀眾有太多的漣漪，甚至像鎖匠的角色，定位為有趣的綠葉，卻也有些尷尬。我覺得蠻可惜的。 就視覺特效與動作的細膩度，可看性相當高。我很建議大家觀看《活屍大軍》幕後特輯。在場景、美術、特殊化妝、動畫與攝影上，是許多電影從業人員或是對於拍攝有興趣的朋友，可以學習的部分。 我們以往認為好萊塢預算高，所以可以拍出大場面的電影，但是藉由幕後特輯的介紹，才了解像活屍的臨演也才不過一百多人，其他幾乎都是靠後製而成。 在活屍的創意上，也多了許多角色，像是如同漫威一樣強大的阿爾法喪屍王宙斯（理查·塞特倫）和皇后和一些喪屍動物，都是在特殊化妝或是動畫上很重要的角色，所以在時間的壓力下，藉由特輯看到他們如何在最短的時間，將雜魚喪屍和重要角色秒變喪屍。 在攝影上，運用Red monstro 8k拍攝，這台機器很靈活，可以兩手扛著跑著拍，有部分的鏡頭都是導演自己跑著拍，靈活度相當高，鏡頭上也運用了短景深的效果，強調演員的演技與所要強調的細節部分。 作為喪屍大片《活屍大軍》真的是可圈可點，絕對可以滿足大部分的觀眾，要場面有場面，要動作動作，要爆血有爆血，要叛徒有叛徒，要大魔王有大魔王。在現在不能出門的嚴峻疫情下，《活屍大軍》電影的兩個半
宿譜，南管演奏中的最後一首曲子。 72歲的張栢仲老師背負著傳承南管的使命。對於現代化快速的社會，南管講求慢曲調的風格，顯得不合時宜。 張老師在傳承與教學上，碰到許多的阻礙。在地方上開設了許多堂課，也深根在地的小學，但有些人基於好奇新鮮感而前來學習，有些人是被動式的學習，鮮少有人持之以恆到最後，這也是目前在傳承上碰到最大的隱憂。 主動學習要比刻意學習來的持久。有許多的學習，跟南管一樣，在生活上需要或是有興趣甚至有了痛點的人，學習效果才會特別顯著。要能真正傳承，必須精挑細選找尋到對的人，這些對的人，才能真正傳承南管文化。 追求藝術的人，不用追求在出風頭上。 俗話說，親不過三代。孫子每年掃墓，也不會對於祖先有什麼感覺，因為沒見過面，很難會有情感上的羈絆；但對於張栢仲老師來說，有著上一代許多南管大師的壓力下，「傳承」變成了一種使命，變成了他一生的職志。努力地推廣下，盡可能地不讓南管斷送在他這一代，壓力之大，可想而知。 除了張栢仲老師在台南推廣南管之外，北部也有「心心南管樂坊」在推廣南管。王心心在2003年成立，她曾上過Ted，介紹南管，並將南管與許多藝文團體跨界合作，推廣南管不遺餘力，讓更多人能認識南管，喜歡南管。 另外要提到導演陳詩芸，在影片中的拍攝鏡位，有特別設計過。看完整部影片，彷彿參加完，張栢仲老師的一場演奏會的感覺。開頭與結尾的設計，我自我解讀有著兩種涵義：《宿譜》是最後一首曲子，不僅訴說著演奏結束，也對於現階段，張栢仲老師在推廣南管上，帶著一點，心有餘而力不足的感嘆。畢竟南管並非主流音樂。 我想，張栢仲老師將會持續地，將南管文化傳承下去，並推廣給更多人知道。就像他所說的：好的東西，就該被傳承下去。讓後人也能欣賞，這美好的音樂。